музыка

Детский альбом, Для фортепиано, Чайковский П.И., 2011.

Едва слышный гул, Введение в философию звука, Рясов А., 2021.

Что нового можно «услышать», если прислушиваться к звуку из пространства философии? Почему исследование проблем звука оказалось ограничено сферами науки и искусства, а чаще и вовсе не покидает территории техники? Эти вопросы стали отправными точками книги Анатолия Рясова, исследователя, сочетающего философский анализ с многолетней звукорежиссерской практикой и руководством музыкальными студиями киноконцерна «Мосфильм». Обращаясь к концепциям Мартина Хайдеггера, Жака Деррида, Жан-Люка Нанси и Младена Долара, автор рассматривает звук и вслушивание как точки пересечения семиотического, психоаналитического и феноменологического дискурсов, но одновременно — как загадочные лакуны в истории мысли. Избранная проблематика соотносится с областью звуковых исследований, но выводы работы во многом формулируются в полемике с этим направлением гуманитарной мысли. При этом если sound studies, теории медиа, увлечение технологиями и выбраны здесь в качестве своеобразных «мишеней», то прежде всего потому, что задачей исследования является поиск их онтологического фундамента. По ходу работы автор рассматривает множество примеров из литературы, музыки и кинематографа, а в последней главе размышляет о тайне притягательности раннего кино и массе звуков, скрываемых его безмолвием.

Введение в музыкальную форму, Холопов Ю.Н., 2006.

От редакторов.

Юрий Николаевич Холопов - ученый редкой универсальности, что подтверждает вся его деятельность. Среди публикаций Холо-пова и в его архиве работы самого разного профиля. Но область музыкальной формы всегда была для него одной из приоритетных - и в научном плане, и в педагогическом. Многие годы он обучал форме композиторов в Московской консерватории, а также вел этот предмет на теоретическом отделении Музыкального училища при консерватории. Полагая музыкальную форму одним из столпов профессионального воспитания (не только музыковедов и композиторов, но и исполнителей), Холопов десятилетиями боролся за восстановление в правах традиционного для отечественного образования учебного курса «Музыкальная форма» (который лишь отчасти покрывается введенным после памятного 1948 года «Анализом музыкальных произведений»). И это было не «буквоедское» сражение с якобы безразличной к смыслу предмета «вывеской» (как полагали многие). Лучше чем кто-либо понимая, что «форма» (в данном случае наименование предмета) и «содержание» неразрывны, он бился не только за «имя» (хотя оно отождествлялось для него, по завету Глинки, с самой красотой), но и за открытые классической теорией принципиальные положения.

Восприятие музыки, историко-эстетический аспект, Рева B.П., 2001.

В пособии раскрывается динамика развития представлений о восприятии музыки в эстетике, теории искусств и музыкознании в различные исторические периоды и художественные эпохи. Его целью является систематизация научных взглядов о музыкальном восприятии как специфическом виде творческой деятельности человека. Пособие адресовано студентам высших учебных заведений, приобретающим профессию учителя "Музыки". Оно может найти применение в процессе изучения курса методики музыкального воспитания детей в общеобразовательной школе.

Русские народные песни, Варганова В.В., 1988.  

В книге представлен традиционный песенный репертуар русских крестьян и рабочих. Автором этих песен является русский народ. Сборник знакомит читателей с календарными, свадебными, хороводными, шуточными, рекрутскими песнями, а также с песнями литературного происхождения. В него вошли такие известные русские народные песни, как «Дубинушка», «Тройка», «Не шей ты мне, матушка, красный сарафан» и другие.

История отечественной музыки XX века, Алфеевская Г.С., Шостакович Д.Д., Свиридов Г.В., Шнитке А.Г., Щедрин Р.К., 2009.

  В учебном пособии раскрывается характеристика творчества, обзор и анализ сочинений композиторов С.С. Прокофьева, Д.Д. Шостаковича, Г.В. Свиридова, А.Г. Шнитке, Р.К. Щедрина, чье творчество дает достаточно полное представление об отечественной музыке XX века.

ГАММА, Сценарии музыкально-развивающих игр по обучению детей 3-6 лет музыкальной грамоте, Выпуск 3, Шейн В.А., 2002.

Выпуск 3 является заключительным в серии пособий «ГАММА», предназначенных для педагогов музыкальных школ, дошкольных образовательных учреждений, а также хоровых студий и кружков. В данном пособии завершается обучение дошкольников основам музыкальной грамоты, здесь вводятся следующие понятия: длительность нот, такт, пауза, ритм и динамика. Веселые музыкальные игры, написанные в стихотворной форме, содержат много фольклорного материала - русские народные песни, прибаутки, способствующие развитию у детей не только музыкальных способностей, но и чувства родного языка. В сценариях игр используются разнообразные средства наглядности: игрушки, рисунки, фланелеграф, музыкальные инструменты и т.д. Пособие написано опытным педагогом-практиком с учетом уровня развития детей дошкольного возраста: доступно, живо, наглядно, с широким использованием приема театрализации, что будет способствовать развитию интереса, инициативы и творческих способностей у детей. Пособие «ГАММА» рассчитано на широкий круг читателей.

Почемучка, Детские песни, Лядова Л., 2000.

   В сборник включены известные песни для детей «Прощание с букварем», «Почемучка», «Крошка-невеличка», «Кукла Настенька моя», и многие другие.
Живые и солнечные, оптимистичные и искрометные песни Лядовой — это именно то, что сегодня нужно детям и взрослым.
Для детей дошкольного и младшего школьного возраста.