живопись

Русский авангард, 1907-1932, Исторический обзор, Том 2, Футуристическая революция, 1917-1921, Книга 2, Крусанов А.В., 2003.
   
   Эта книга посвящена наиболее активному периоду деятельности русских авангардистов в российской провинции, в течение которого географическое распространение авангарда по стране достигло своих максимальных масштабов (от Петрограда до Владивостока и от Архангельска до Тифлиса) и предопределило расцвет провинциальной художественной жизни. Продвижение русского авангарда в провинцию происходило как за счет переезда туда столичных деятелей искусств и централизованной рассылки художников-эмиссаров для переустройства художественной жизни, так и за счет местных художественных сил.

Русский авангард, 1907-1932, Исторический обзор, Том 2, Футуристическая революция, 1917-1921, Книга 1, Крусанов А.В., 2003.
   
   Настоящая книга является продолжением вышедшего в 1996 г. первого тома одноименной монографии. Исследование охватывает период наиболее активной деятельности русских авангардистов, в течение которого многие из них занимали руководящие посты в административном управлении искусством. Первый полутом охватывает события художественной жизни (литература, реформа художественного образования, музейное строительство, живопись, театр, музыка), происходившие в Петрограде и Москве. Использован богатый газетный и архивный материал. Подробно описана деятельность не только лидеров авангардистского движения, но и многих «мелких» художественных группировок, поэтов и художников второго ряда.

Голландский натюрморт XVII века, Тарасов Ю.А., 2004.
   
   Настоящая книга — результат многолетней работы автора, посвященной проблемам голландской живописи XVII столетия (монография Ю.А. Тарасова «Голландский пейзаж XVII века» вышла в 1983 г.). Исследование основных этапов каждого вида голландского натюрморта (цветочный натюрморт, «накрытые столы», «завтраки» «суета сует» и др.) сопровождают сведения о жизни и творчестве мастеров этого жанра. Анализируются многочисленные произведения, хранящиеся как в отечественных, так и в зарубежных музеях, в том числе и в частных коллекциях, особую ценность представляют сделанные автором атрибуции.
Для искусствоведов и историков зарубежной культуры, а также учащихся высших учебных заведений гуманитарного профиля.

Мастера живописи, Иван Куликов, Беспалов Н.А., 2003.
 
Фрагмент из книги.
Среди множества учеников великого русского художника Ильи Ефимовича Репина одним из достойных его последователей был Иван Куликов.
Творческий путь Куликова был типичным для художественной молодежи конца XIX - начала XX столетия. В его творчестве нашли свое отражение сложные социальные перемены в общественной жизни, в свободе эстетических взглядов, в переоценке пути исторического развития России.

Хрестоматия по истории русской культуры, Художественная жизнь и быт XI-XVII веках, Рябцев Ю.С., 1998.
 
   В хрестоматии собраны основные документальные источники, как письменные, так и иллюстративные, освещающие различные стороны русской средневековой культуры: архитектуру, живопись, декоративно-прикладное искусство, жизнь и быт крестьян, горожан, царей. Большинству документов предпосланы краткие историко-культурные справки. В книге имеются словарь трудных для понимания слов, а также специальный справочный раздел, содержащий краткие сведения обо всех цитированных авторах и источниках.
Хрестоматия предназначена для учащихся старших классов, студентов, учителей, а также всех, кто интересуется русской средневековой культурой.

Мастера живописи, Игорь Грабарь, Мамонтова Н., 2001.
 
Фрагмент из книги.
Игорь Эммануилович Грабарь - одно из самых известных имен в истории русской культуры XX века. Пожалуй, не было в ней человека более многогранного, проявившего себя в самых разных ее сферах, оказавшего личное творческое воздействие на формирование целых ее направлений. Человек искусства, науки, музейного и реставрационного дела, Грабарь в своей очень долгой жизни проявлял чудеса трудолюбия, вкладывая всего себя в то дело, которым в данный момент занимался.

Мастера живописи, Елена Поленова, Кошелева В., 2011.
 
Фрагмент из книги.
Елена Дмитриевна Поленова по своему происхождению принадлежала к знаменитой русской творческой династии Поленовых-Львовых, представители которой прославили свое Отечество на поприще науки, просвещения и искусства.

Мастера живописи, Василий Поленов, Пастон Э., 2000.
   
Фрагмент из книги.
Выдающийся русский художник Василий Дмитриевич Поленов - фигура в русском искусстве в некотором роде загадочная. В историю искусства он вошел своим тихим, но очень сильным и проникновенным словом «поэта в живописи», открывшего интимный мир старинной русской усадьбы, тайну притягательной красоты национального пейзажа и «красочного величия» Востока.