искусствоведение

Барокко от Микеланджело до Гварини, Локтев В.И., 2004.

  Книга архитектора, художника, исследователя искусства Вячеслава Локтева — результат многолетнего изучения и осмысления проблем художественного стиля на материале итальянского искусства XVI—XVII вв. (архитектуры, живописи, скульптуры, музыки, сценографии, поэзии...).
Нетрадиционный метод анализа, имитирующий композиционно-образное мышление художника и критическое осмысление опыта предшествующих исследователей проблемы стиля итальянского барокко приводит автора к принципиально новой интерпретации искусства барокко в целом и творчества Микеланджело как инициатора архитектурного и изобразительного полифонизма в искусстве.
Книга рассчитана на профессиональную и непрофессиональную аудиторию (историков и теоретиков, студентов архитектурных и художественных вузов, а также любителей искусства).

История искусств, Западноевропейское искусство, Ильина Т.В., 2000.

  Учебник посвящен истории изобразительного искусства Западной Европы от античности до наших дней и представляет собой первую часть двухтомного издания, во второй части которого излагается история отечественного искусства. Он написан в соответствии с утвержденной программой курса.
Свою главную задачу автор видел в создании не только базы необходимых систематических знаний по истории искусства, но и представлений об идейно-стилистических особенностях каждого этапа длительного исторического процесса, о характерных тенденциях в творчестве наиболее выдающихся мастеров у студентов гуманитарного профиля.

История английского искусства, От Средних веков до наших дней, Шестаков В.П., 2010.

  Настоящая книга - первая отечественная история английского искусства, представляющая все главные периоды его развития от возникновения до современности. Книга богато иллюстрирована карги нам и из музеев Великобритании, США и России. Она рассчитана на искусствоведов, художников и любителей искусства.

Босх, Морозова О.В., 2008.

  Иероним Босх — одна из самых загадочных фигур в истории мировой культуры. Многие произведения нидерландского мастера поистине уникальны и не имеют аналогов ни в современном ему искусстве, ни в искусстве предшествующего времени. Творчество этого глубокого художника-философа, «почетного профессора ночных кошмаров» и предтечи сюрреализма удивляет и поражает живописным и композиционным новаторством, поэтикой гротеска и религиозными образами-медитативами, особым миром художественных образов и символов, над разгадкой значений которых до сих пор бьются исследователи.
Для широкого круга читателей.

Питер Брейгель Старший, Около 1525-69, Крестьяне, дураки и демоны, Роз-Мари, Райнер Хаген, 2002.

  Питеру Брейгелю было около сорока, когда герцог Альба вступил в Брюссель. Художник жил с женой и сыном. Его имя не гремело по Европе так громко, как, скажем, имена недавно скончавшегося Микеланджело или Тициана, портрет кисти которого стремился заполучить каждый принц. Однако он был широко известен, а у себя дома ценность его произведений выражалась в звонкой монете, как это можно заключить из представленного нидерландским купцом в качестве залогового поручительства списка собственности, куда владелец включил шестнадцать работ Брейгеля.

Иероним Босх, Около 1450-1516, Между Адом и Раем, Вальтер Бозинг, 2001.

 Странный мир, сотворенный Иеронимом Босхом, с особенной наглядностью предстает перед нами в мадридском Музее Прадо. Там, в одной из верхних галерей, собраны три главных алтарных триптиха и несколько других, менее масштабных произведений, принадлежащих кисти самого Босха или вышедших из стен его мастерской. Как резко контрастируют они с висящими рядом картинами других нидерландских художников, как ничтожно мало общего у холодновато-отстраненной и скрупулезно детализированной композиции Робера Кампена «Обручение Марии с Иосифом» или исполненного величавой и сдержанной скорби «Снятия со креста», созданного Рогиром ван дер Вейденом, с босховским «Возом сена», например, или с его «Садом земных наслаждений», где самый воздух будто пропитан присутствием дьявола. Искусство мастеров предшествующего поколения прочно укоренено в приземленном, обстоятельном мире повседневности, тогда как Босх погружает нас в зыбкий и неверный, на глазах меняющий свои формы и очертания мир фантасмагорических видений и кошмарных снов.

Шедевры мировой живописи, Лондонская Национальная галерея, Замкава М.В.

 В 1824 году решением британского парламента была открыта Лондонская Национальная галерея. Лондон в ту пору был последней из европейских столиц, в которой еще не существовало художественного музея, открытого для широкой публики. Такие музеи, как Уффици, Лувр и Эрмитаж, возникшие на основе коллекций королей или владетельных князей, были переданы народу в конце XVIII -начале XIX века. В Англии же коллекции монархов все еще оставались их собственностью и украшали лишь королевские дворцы.

Музеи, Малов В., 2000.

  Если у тебя выдался свободный час, а хорошей книги под рукой нет, да и телевизор надоел, то самое лучшее -пойти в какой-нибудь музей. Ты не только замечательно проведешь время, но и узнаешь много интересного. Недаром среди достопримечательностей любого города едва ли не первое место принадлежит именно музеям. Москва в сознании многих связывается прежде всего с Третьяковской галереей и Музеем изобразительных искусств имени А.С. Пушкина, Санкт-Петербург - с Эрмитажем, Русским музеем, Кунсткамерой. Париж славится Лувром и музеем Орсэ. Лондон - Британским музеем, Музеем восковых фигур мадам Тюссо и музеем-квартирой в доме 221 б на Бейкер-стрит, где по воле Артура Конан Дойла жил его литературный герой — великий сыщик Шерлок Холмс...